10 thrillers avec des scènes d'ouverture incroyables

May 18, 2023

Nous examinons certaines des meilleures scènes d'ouverture pour engager le public et le préparer à des manèges passionnants et captivants.

Certains films aiment créer de la tension et vous épater avec un moment épique à l'apogée de l'intrigue. Mais aujourd'hui, on parle deromans policiers, un genre de films qui vous tiennent en haleine du début à la fin.

Ici, nous allons regarder les meilleures scènes d'ouverture de ces films. Ces scènes sont importantes car elles contribuent à donner le ton pour le reste du film à venir. Nous inclurons des scènes de films qui sont généralement considérées sous différents genres, car les thrillers ont l'habitude de se mêler à plusieurs genres pour aider à faire ressortir le meilleur d'une intrigue donnée.

Le prestige prend une grande partie de ses sensations fortes en explorant l'inconnu, ou plus précisément, la magie de la scène. L'histoire est racontée en media res, la scène d'ouverture montrant un scénario hors contexte. Nous voyons de nombreuses allusions à des détails de l'intrigue qui viendront plus tard, comme un champ avec de nombreux chapeaux de magiciens abandonnés et une corde suspendue en forme de nœud coulant lorsqu'un personnage important passe.

Alors que ce film serait l'histoire de deux magiciens rivaux (ou peut-être plus) partant en guerre, cette scène d'ouverture montre que les enjeux ne feront que s'aggraver lorsqu'Alfred Borden (Christian Bale) découvre Robert Angier (Hugh Jackman) en train de se noyer après avoir joué son tour "l'homme transporté". Tout cela est fait à la narration de John Cutter (Michael Caine), décrivant les trois actes de la performance d'un magicien.

Ryan Gosling joue le rôle de "The Driver" dansConduire (2011), et la scène d'ouverture est utilisée pour établir qu'il est l'un des meilleurs conducteurs d'évasion qu'un criminel puisse trouver. Driver gère ses affaires de manière professionnelle, s'assurant que ses clients savent qu'ils sont dans un délai serré et qu'ils seront livrés à eux-mêmes s'ils ne peuvent pas respecter son échéance.

Avec ses clients en remorque, la scène suit Driver alors qu'il travaille sans un mot pour échapper à l'attention, s'arrêtant sur le bord de la route lorsque la police fouille la zone. L'action reprend lorsqu'un hélicoptère les trouve sur un pont, et Driver accélère le rythme, se faufilant silencieusement dans et hors des voies de circulation. Avec une oreille à la radio, Driver parvient à entrer dans un parking alors qu'une foule de personnes entre. Après avoir enfilé une casquette et une veste, Driver parvient à s'échapper du garage, réussissant son travail et préparant le public pour un film passionnant.

L'une des scènes les plus mémorables lors de la discussionLe Chevalier Noir (2008) n'implique pas du tout Batman (Christian Bale). Avec le Joker (Heath Ledger) tirant les ficelles, nous voyons des membres de son gang cambrioler une banque, pour se retourner les uns contre les autres au fur et à mesure que le travail se poursuit.

Lorsque nous en sommes au dernier membre, il est révélé que Joker était au travail tout le temps et avait délibérément induit son équipe en erreur pour qu'elle se retourne pour la joie du chaos. Malgré les secondes qui ont pu être perdues pendant le chaos, Joker est resté dans les temps, évitant les poursuites policières en s'échappant dans un bus scolaire et en conduisant à côté de plusieurs autres bus scolaires, déroutant tous ceux qui tentaient de l'arrêter.

Cette scène n'est peut-être pas excitante, mais elle peut parler au cœur du film. L'ouverture àChiens de réservoir (1992) est un parfait exemple de la camaraderie que l'on retrouve dans ce groupe de gangsters. L'équipage est instantanément relatable, tous partageant des rires alors que M. Brown (Quentin Tarantino) explique le sens de la chanson "Like A Virgin".

La conversation devient un peu plus tendue lorsque M. Pink (Steve Buscemi) admet qu'il ne croit pas au pourboire. Le groupe débat de l'éthique du pourboire par rapport au non-pourboire, une conversation avec laquelle beaucoup peuvent sympathiser car ils ont probablement eu le débat lors d'une sortie avec des amis. Alors que l'action ne fait que gagner en intensité, cette scène est encore souvent regardée avec tendresse, aidant le public à accepter les personnages en tant qu'êtres humains avant qu'ils ne commencent leur braquage voué à l'échec.

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Après l'histoire de Baby (Ansel Elgort), un chauffeur en fuite souffrant d'acouphènes, la scène d'ouverture deBébé conducteur (2017) voit Baby travailler avec une équipe de criminels pour cambrioler une banque. Nous avons rapidement une idée de la nature musicale du film, avec Baby utilisant de la musique d'Elvis Presley pour l'aider avec ses acouphènes.

Avec "The King" fournissant le score, Baby utiliserait ses compétences de conduite expertes pour mettre l'équipage en sécurité et son intelligence pour amener la police à confondre une autre voiture rouge avec la sienne. Le public est amené à comprendre que ce film se concentrera fortement sur les compétences de Baby en tant que vagabond, coureur et analytique, en se concentrant sur son utilisation experte de l'E-Brake.

Un autre braquage passionnant, mais cette fois, le braquage se produit dans l'esprit. Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) est en train d'effectuer de l'espionnage d'entreprise en examinant les rêves de M. Saito (Ken Watanabe). Les choses semblent être au niveau alors que Dom et son partenaire Arthur (Joseph Gordon-Levitt) commencent leur plan de vol d'informations confidentielles, jusqu'à ce que Mal (Marion Cotillard) se présente.

Mal se révèle être une manifestation de la psyché de Cobb, représentant sa femme décédée. Alors que l'équipe laissée dans le monde éveillé travaille pour assurer la sécurité de Cobb, Cobb essaie frénétiquement de trouver toutes les informations utiles qu'ils ont été chargés de piéger. Après avoir été jeté dans une baignoire pleine d'eau (qui se manifeste dans le rêve par l'inondation du bâtiment), Cobb se réveille, ayant réussi l'extraction alors que son équipe était sur le point d'être retenue par une cible en colère.

AvecCasino Royale (2006) sur le point de commencer une nouvelle ère pour 007, dans la première scène, le public verrait James Bond (Daniel Craig) gagner son statut et son permis de tuer après avoir réussi une mission à Prague. La scène rappelle étrangement les films Bond classiques, l'ouverture se faisant en noir et blanc.

Il y a une juxtaposition alors que les deux scènes se chevauchent, Bond combattant un subalterne dans une bagarre agressive dans la salle de bain tout en parlant calmement avec Dryden (Malcolm Sinclair) dans un bureau confortable. Alors que Dryden tente de tuer Bond, il est révélé que Bond avait désactivé l'arme avant de se faire connaître. Bond assassinerait alors calmement Dryden, et nous serions ramenés à sa scène dans la salle de bain, où le public verrait la réinvention moderne du coup de pistolet classique devenu synonyme de la franchise Bond.

Le premier chapitre de la refonte du classique de Stephen King,Il (2017) commence l'horreur palpitante avec le premier kill à l'écran pour Pennywise the Dancing Clown (Bill Skarsgård). Lorsque Georgie (Jackson Robert Scott) fait naviguer son bateau en papier sous la pluie, il le perd dans un égout. C'est alors qu'il se retrouve face à face avec la créature qui viendrait hanter Derry, dans le Maine.

Pennywise aurait une présence menaçante dès que ses yeux perceraient l'obscurité de l'égout. Bien qu'il conversât avec Georgie, mettant le jeune garçon à l'aise et le faisant rire, la nature de Pennywise se voyait dans les expressions de son visage. Alors que Georgie allait récupérer son bateau, Pennywise mordait le bras de l'enfant. Alors que Georgie tentait de s'éloigner en rampant, Pennywise tendit la main et traîna sa victime jusqu'à sa mort, préparant le terrain pour l'un des films les plus effrayants de 2017.

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Dans les thrillers comme dans les horreurs, certaines scènes peuvent transcender le film et rester éternellement dans la mémoire des fans et dans les médias de la culture pop. L'une de ces scènes emblématiques est la scène d'ouverture deMâchoires (1975). Chrissie Watkins (Susan Backlinie) décide de s'amuser et de plonger dans l'océan, ignorant le danger sous la surface.

Avec la musique emblématique qui accompagne la scène, le public commence à sentir la tension monter sans jamais poser les yeux sur le grand requin blanc éponyme. C'est grâce à la musique de John Williams et aux coups et cris de Chrissie alors qu'elle est attaquée et dévorée vivante par le requin.

Un film antérieur à l'univers cinématographique Marvel,Lame (1998) était une introduction pour beaucoup aux merveilles sombres et violentes qui les attendaient dans les décennies à venir. Avec une scène d'ouverture centrée sur un homme assistant à une rave avec son rendez-vous époustouflant, les choses deviendraient macabres car cet homme serait trempé de sang avant d'être confronté aux nombreux vampires qui habitent le club.

Blade (Wesley Snipes) arriverait sur les lieux, sa réputation le précédant. Il procédait au jalonnement des créatures mortelles à l'aide d'armes à feu, de pieux et de son épée emblématique. Cette scène de combat épique fournirait l'étincelle dont le film avait besoin pour attirer le public avec un sous-genre qui n'avait pas encore été adopté par le public.